這禮拜，一直在等待著電話的那一頭傳來「NEX-3」的消息。
但我沒有因此錯失那麼好的天氣，帶著底片相機、以前的數位相機，連跑了羅東街上，以及運動公園好多趟。
之前，一直打著如意算盤，盤算著這陣子熱歸熱，但卻是很適合拍照的天氣，好帶著新買的NEX到處走走，熟悉相機，尋找新的想法。
但是天算不如人算，完美的計畫不如突如其來的衝擊！（苦笑）
不過我不為此而失去拍照的動力與樂趣，就像是前面A20的那一篇，再次重溫舊夢一般。
我也說過，這陣子似乎有很多事都不太順利，搞得自己心浮氣躁，有時候好像還會失了魂似的放空。
坐在俯瞰整個運動公園的最高點，心情才會覺得漸漸平靜下來。
在用X-300拍這捲底片之前，對於這台相機的理解其實是有限的（前陣子都在使用XR500）。我好不容易靜下心，重新思考該從哪裡了解它？
一直以來，我買了很多的攝影雜誌，不管是台灣還是日本的，除了基礎的構圖外，我最重視的是每個攝影師，對於色彩的詮釋，如何運用各種不同的色彩調性，來表現出他（她）所想要的結果。
除了要了解別人如何用色彩來詮釋自身的想法外，我也一直在改變對於「測光」這門學問的自我法則，我分別看了兩本書，一本是國內的、另一本則是國外攝影師寫的，儘管說法上的廻異，但其實兩者是可以搭配的起來，也許這就是每個人所獨自擁有的＂自我法則＂。
在色彩的調性和測光兩方面的自我基準出來後，才是構圖。
這看起來是一種反向思考，因為按下快門之前的前置步驟，似乎都是從構圖著手，有了心目中的構圖後，才能從那份構圖中歸納出，該如何搭配光圈、快門？該如何表現主體的明暗度？來調配自己的想法，而數位後製才是最後的一部步驟。
沒錯，是一個很反向的思考，對我來說也是必要的。
「測光」也是我眼前最重要的課題，因為如果無法從「假說」到「實證」，那這套法則是無法成立了，同時也會造成拍出來的結果，並不是自己想要的。
（儘管數位後製已經非常發達！）
我在這方面其實已經下了很久的功夫，不斷的看書、不斷的思考，期望能夠真正的建立一個自我的法則出來。
從這捲底片當中，也初步完成了自己的實證，更待以後都能夠如此順利。
在這當中的每一張照片，都有經過數位後製的調整，而表現出最終的結果。
我從投稿的一次攝影比賽當中，我體會到這點：
「後製，能夠讓照片更為有戲劇性，也更為精彩！」
看到別人入選的作品，深知自己的作品還是差別人一大截，學習的路程還有很大的一段要走。
我沒有很會拍照，還有很長的一段路要走，也需要多一點認真學習。
從一張張的照片當中，看到自我。
也從這一系列的照片當中，看見自我的強烈情感。
源自於對於家鄉的一種特殊情感，在很多不順利的事當中，陪伴我的，就是自己所身處附近的景色。
平凡的街道，平凡的往來車輛。
熟悉的道路，熟悉的建築。
熟悉的景物
熟悉的家
沒有留言:
張貼留言
※ 廣告及不雅文字等訊息留言一律刪除！